紅色文化雕塑

紅色文化雕塑比較多地介人社會，解伏雕塑的社會功用的問題，作品也越來越多地從工作室、展廳走出來，介入人們的現實生活空間。這客觀上為雕塑的普及和公眾教育起到了推動作用。特別是從20 世紀 50年代開始，伴隨著建設新中國的歷史進程，國內出現了一大

007批紀念碑雕塑，并產生了廣泛的影響。這種轉變當然也與當時的文化情景有關，1949年以后，中國的國家建設進入了新的階段，雕塑有了用武之地，新生政權需要用雕塑作品來強化自身的合法性。當然，這其中還有一個重要原因就是當時的中國雕塑受到了蘇聯紀念碑雕塑的影響。

在中國歷史中，以前沒有所謂的城市雕塑的傳統。戶外雕塑的出現，一方面能讓精英的藝木變成大眾的藝術，實現雕塑的社會使命；

另外一層意義在于，這個過程勢必促使中國雕塑完成一種趣味、題材上的轉變，使之逐漸成為中國本土文化的一部分。當然，這個問題也相當復雜。這個時候的雕盟作品蛋然多了，但相當復雜。這個時候的雕塑作品雖然多了，但由于許多主題性創作的雕塑只是簡單地配合政

洽任務，未免存在相當突出的公式化、概念化的毛病。

在紅色雕塑處于主流地位的同時，現代中國還有一張雕塑的面孔作為一條輔線貫穿在這個歷史時期。這是一種趣味性的、甜美的、人性化的雕塑，我們姑且稱其為形式美的雕塑。

例如王合內的《小鹿》、王萬景的《傣族姑娘》、胡博的 《喜開鐮》、甘泉的 《熊》、周

輕鼎的 《小動物》等等。這一類的作品優雅、甜美、漂亮，具有愉悅性、人情味，強調視覺

審美的特點。